人民网（记者 依然）
　　尹金发，字怡康，号墨合斋。山东高密人，1949年6月生。中共党员，当过兵，干过售货员，门市部经理，棉花站长，棉花加工厂业务股股长、棉纺科长、经营厂长、工会主席等。2009年退休。自幼酷爱绘画。1987年结业于贵州省毕节炭精画像馆函授部。从1997年开始自学国画，在画风上学古重今，曾摹习过宋、元、明、清等诸代大家的作品，习作过现代画家吴湖帆、董希源等经典画作，特别崇尚王中年教授的画艺，并悉心阅读其所著《新编芥子圆画传》，从中汲取了诸多画技真谛，受益颇深。作品曾多次参加全国性书画大展赛，并屡获特等、金、银大奖。多幅作品已入编《中国当代书画墨迹宝典》，《中国艺术家大典》，《中国当代书画家名家大典》，《全国书画家精品集》，《中国书画家墨迹典藏》，《2009年第16届国际书画大赛获奖作品集》等书。50幅作品在中华人民美术网展示并收录《2012年书画家个性台历》、《精典生活杂志》和《中国书画双百人物》特刊。多幅作品在中华美术网和中国书法大家网名家在线展示。2007年三次举办个人画展，接受过维坊晚报和高密电视台的采访和报道。被国家和有关单位授予“爱我神州书画家”、“中华文化和谐使者”、“共和国杰出艺术家”、“中国德艺双馨艺术家”、“庆祝建国60周年60位最具影响力书画家”、“盛世中华2010年全国时代文艺家”等资格称号。
　　现为中国艺术名家协会名誉主席，中国书画家协会理事，香港中国书画家协会副会长（一级美术师），东方艺术家协会理事，中国书画创作院理事，中国庐山白鹿洞书画院副院长（一级美术家），中华人民美术网特约书画家、理事，东方书画艺术研究会名誉会长，华夏艺术研究会特约研究员，维坊市书画家联谊会会员，高密市美术家协会理事。
　　2014年12月“向企业重点推荐的百强书画家”在权威网络媒体上进行报道。2015年3月中国企业报道特邀为“最受欢迎的人民书画家献礼全国两会”，并由中国百家权威网络媒体联合报道。
　　

京九晚报（记者 叶红）
　　相机没有出现，乃至照相还是奢侈性消费的时候，人们对自己、亲人“音容笑貌”的复制，全赖民间画师走街串巷，带着笔墨纸砚，为百姓创造美丽和回忆。
　　当现代成像技术和印刷技术出现后，民间画师的生存空间轰然倒塌，一个个传统的民间绘画技艺接连销声匿迹。刘智中就是位经历过辉煌与衰败的民间画师。更不幸的是，他已经被时代的大潮冲淋过两次，变换过两次手艺。
　　书画融合花鸟字
　　天很冷，72岁的刘智中穿着厚厚的棉袄，守在南湖景区的小摊子前。
　　刘智中来自梁园区水池铺乡尚楼村。他是位民间画师，已经吃了50多年的手艺饭。听说是采访，刘智中笔走龙蛇，现场为《文化商丘》栏目创作了一幅色彩丰富的花鸟字。字中夹带花鸟，主要的笔画全部用花卉虫鸟来替代，寓字于画，画里藏字，画字相融，字画一体。
　　花鸟字，这是刘智中现在最得意的手艺，也是他现在最被市场认可的手艺。创作《文化商丘》作品时，刘智中手中宽宽画笔的每一次划动，都带来了长帛飘然的动画感。路过的行人一次次驻足，好奇、惊讶地欣赏花鸟字作品的诞生，并跃跃欲试，想要留下一幅属于自己的作品。
　　据刘智中自述，他绘画花鸟字已有15年的历史。15年前，他在庙会上见到这种远看是画近看是字的艺术后，专程跑到开封学艺，得来了这拿手的技艺。
　　据说，花鸟字的历史非常悠久，可追溯到东汉蔡邕所创的飞白书。花鸟字的名字也很多，藏字画、鬼画符、借笔字等，现在比较文雅的说法是民间美术字。
　　刘智中创作花鸟字时使用的笔，全是自己制作。这种宽而扁的画笔，一般选用绒布、丝布等布料，折叠几层后用塑料板夹紧做笔头。这种画笔吸水性强，可以蓄存不同的墨色与颜料；运用起来，便于在纸上翻转写画，流畅柔顺，笔画可宽可窄，或气势磅礴，或缥缈若丝。
　　花鸟字的作品结构也很有讲究，一般是四字横批，内容多为龙凤呈祥、花好月圆、福禄寿喜这类四字吉祥语。刘智中说，以前农村条件不好，逢年过节都要在家挂上幅花鸟字，一是起到装饰作用，二是图个吉利。现在花鸟字的主要销售对象已是城市里的年轻人。这些年轻人很多追求个性，会要求根据他们的名字或者值得纪念的话创作作品。
　　特征鲜明的花鸟字现在比较受欢迎，一到假期，刘智中就有忙不完的活。据介绍，现在想要学习花鸟字的人很多，刘智中已经收了33个徒弟。他的这些徒弟，现在地处南北，均以画笔为生。
　　与电脑抢饭碗的炭精画
　　刘智中是个有故事的人，在学习花鸟字之前，他已经经历过炭精画、“大画”的两次辉煌。
　　刘智中自小喜欢画画，一直自学绘画。23岁那年，一名睢县的炭精画师傅走到了刘智中门口。见过画师的高超水平后，刘智中有了拜师学艺的念头。50年前，手艺人拜师学艺还是件非常严肃的事情。为了拜师，刘智中先拜了引荐师；由引荐师推荐又拜了保送师（担保能够学好的师傅）；在引荐师、保送师的一同推荐下，刘智中才正式磕头拜了正式的师傅。
　　炭精画主要画人像，可以照着真人或照片创作。绘画时，画师先通过“九宫格”打格子，等比例放大；然后用铅笔构线，画出五官轮廓；最后再用毛笔蘸着炭精填涂。炭精画与现在的素描画只是看上去很像，其本质上有着巨大的差异。炭精独特的材质，可以保证画作至少百年以上不褪色。
　　学艺一年半后，刘智中艺成出师。刘智中说，学炭精画要有基础，要有天赋，还要坐得住。“画一幅画少则两三个小时，多则半天或一天，蹲不住绝对不行。”刘智中说，就是因为限制条件比较多，在当时，他是师傅9个徒弟中唯一一个学成并继承了这门手艺的人。
　　因为喜欢画画，也是为了多一门手艺，到了28岁那年，刘智中又随舅父学习画“大画”。刘智中所说的“大画”其实就是国画，因为常常绘制尺寸较大的中堂画，所以才有了“大画”之名。
　　学成炭精画，又会画“大画”，刘智中立刻成了红人，十里八乡的村民都来找他作画。那时候，他甚至已到了不用出门找活，村民自己找上门的活已让他应接不暇。因为生意好，刘智中当时的收入也非常可观，他说：“画一幅收3块钱，一天画两幅就是6块钱。我一天挣的钱顶上一个十八级干部一个月挣的钱。”
　　时间走到上世纪80年代，照相机走入寻常百姓家，照相费用越来越低，现代印刷技术也带来了精美漂亮的印制画像。很快，效果更逼真，价钱更便宜，选择性更广的现代技术打垮了刘智中的传统手艺。他的炭精画、“大画”越来越少人问津。
　　现在，刘智中的“大画”技术已基本“待岗”，创作炭精画也是偶尔为之。少有的几次动笔是为已故老人制作遗像，或是对比旧照片进行放大创作，或是通过亲人照片对已故老人容貌进行“复原”“合成”。可以说，刘智中现在的炭精画是在与电脑技术抢饭碗，靠完成现代科技还不能完成的任务来生存。
　　炭精画、“大画”技术的传承也出了问题，虽说时不时仍会有些人好奇地询问，表示想学习，但刘智中还是没有收到一个这方面的徒弟。刘智中也看得很透：“这些画不好学，现在又不挣钱，搁谁那都得荒了……以后这些画、这手艺该咋样，谁也没办法。”