炭精画能够长久传承、独树一帜，关键在于独特的材料技法优势与文化学术定位相辅相成。炭精粉粉质细腻，配合擦笔、棉球轻柔揉擦，能打造柔和流畅的明暗过渡，层次细腻饱满，画面质感温润丝绒，色调衔接自然柔和，这是多数干性绘画材料难以企及的独特优势。

它实操性强，修改便捷、表现力丰富，可适配素描纸、水彩纸、仿宣纸等多种创作载体。颜料以碳素为主要成分，理化性质稳定，耐光防腐、不易氧化褪色，藏品保存周期更长，耐久度优于诸多水性、油性绘画媒介。

杨余荣炭精画艺术作品展于7月13日在腾冲市文化馆文化艺术展示中心隆重举行，市文联党组书记、主席姜家邦，著名当代艺术家、设计师、新腾冲人墨冲等领导和来宾以及市美协、市民协部分会员，部分美术爱好者，杨余荣老师在腾同学、学生及亲友，文化馆雕梅培训班全体学员等出席开展仪式。

此次画展，由腾冲市文旅局、市文联主办，市文化馆、市民间文艺家协会承办。共展出杨余荣老师近30年精心创作的优秀炭精画作品70余幅。开展仪式上，腾冲市文联副主席、市民间文艺家协会主席、市文化馆馆长段应宗致辞，介绍了杨余荣老师基本情况，普及了炭精画艺术相关知识及腾冲炭精画传承现状。指出：与杨余荣合作举办此次展览的初衷，就是试图通过这样的活动，引起大家对炭精画这一小众艺术的重视，为之培养爱好者，为其薪火相传贡献绵薄之力。

绘画在人类文化史上有着特定的影响。对于中国文化来说，构成中国文字的 “六书”之“象形”，即是由初始的绘画演化而来。《说文解事》序言中说：“象形者，画成其物，随体诘诎，日、月是也。……”即使在文字出现几千年后的今天，绘画、图像依然在现代生活中有着无可替代的作用。

从中国画各门类的发展历史来看，人物画在唐代已臻成熟，而山水、花鸟在唐代才刚开始独立成科。历代以来，人物画家人才辈出，不可胜数。如魏晋南北朝时期的卫协、顾恺之、陆探微、张僧繇，唐代的阎立本、吴道子、张萱、周昉，宋代的李公麟、梁楷，元代的赵孟頫、刘贯道、颜辉，明清的陈洪绶、崔子忠、曾鲸、丁皋、苏长春、费丹旭等等，都是身负绝艺，彪炳画坛的著名人物画家。近代以来，人物画家们一方面继承传统，另一方面吸收西法，使人物画坛呈现出了更为丰富的状态。

您知道吗？中国炭精画，又名“炭精画”“炭画”，顾名思义是用炭精粉绘制而成，发祥于19世纪九十年代，属实用美术。奇妙无比，源远流长！以羊毫笔为工具，炭精粉为颜料，揉擦于质地紧密而强韧的绘图纸上；崇尚写实，层次丰富，柔和自然，细腻入微，比摄影照片还要栩栩传神……一经装框，永不褪色。作为国粹不言自明！不仅适合绘制巨幅人物画、花鸟画、山水画，还具有画像的实用性；因此，广泛受到各地人民大众的喜爱，令投资者、收藏家热捧。各地新闻媒体称“中国炭精画正走进千家万户”。

照相馆，又名照像馆。在古代，“小照”是人们对活人画像的称呼，而为逝去的人（包括神佛祖先）的画像叫“像”或者“影像”。摄影术传入后，人们称为活人拍摄的影像为“小照”或者“照片”，为逝者的画像为“像片”或“小像”。统称时，“照”与“像”这两个名词互文而合为“照像”，是指所有图像。当时的画室或照相（像）馆中，照相与画像二业，也确实共存共生了相当时期，正是由于照相馆内摄影和绘画的相互交织与碰撞，直接影响了中国摄影审美的滥觞，重构了中国肖像画风格的近代演变史。

炭精画，俗称“炭画”“炭像”，是传统的中国民间美术，源自上海。

上海月份牌画，对于炭精画的发展起了积极的作用。月份牌画产生于二十世纪的20年代至30年代。当时上海的商家、工厂的老板请一些画家画广告画和海报，以宣传自己的产品，于是就产生了以郑曼陀、金梅生、李慕白、杭稚英、谢之光、金雪尘等一批画家，他们主要是以炭精粉为主，再用水彩颜料配合而画成，其绘制的画比工笔画还细腻，极富立体效果，称之为“月份牌画”。由于过去的老月份牌画的作品大多在美术出版社、博物馆和大收藏家手中，故而市面极为少见。

在兴平市阜寨镇永恒村，一位75岁高龄的老人，痴心钻研碳粉画半个多世纪，在十里八乡名声远扬，他叫范振文，是一名多才多艺的农民画家。

2022年10月4日，记者慕名来到范振文家里，一幅幅碳粉画、水粉画挂满墙壁，呈现出浓厚的书香气息。范振文介绍，他从小就喜欢画画，早年曾师从西吴街道王家村“王十一”为师，几十年间，他在书画艺术的天地里孜孜探索，尤其对碳粉画情有独钟。“碳粉画虽然黑白分明，却光线柔和，画面细腻逼真，十分耐看。”提起热爱的碳粉画，范振文滔滔不绝地介绍着。

今年60岁的吴斌阳是一名专注炭精画创作的画家，走进他的美术工作室，一幅幅栩栩如生、惟妙惟肖的炭精画作品映入眼帘，肖像、山水，动物等作品千姿百态。

自退休之后，吴斌阳便全身心投入到创作之中，乐此不疲。

中国炭精画，19世纪90年代发祥于上海，又名“炭画”。“炭精画”，顾名思义是炭精粉绘制而成的画，属于中国民间美术，归于素描范畴，历史悠久，源远流长。炭精画以羊毫笔为工具，炭精粉为颜料，揉擦于质地紧密而强韧的绘图纸上，崇尚写实，层次丰富，柔和自然，细腻动人。炭精画永不褪色，奇妙无比。

说起“炭精画”五十年代、六十年代、七十年代出生的人见多了“炭精画像技术转让”，在1990年左右；这些年代出生的人们可能都很熟悉“炭精画像”，不仅在照相馆有这个业务项目，而且在不少地方有开设画像馆。那时的报纸杂志“炭精画像