在没有照相技术的古代，后人怎样给前人画像？日前，经7年艰难考证与创作，上海市重点图书项目、上海市新闻出版专项资金资助项目《守望丹青：从沈周到黄胄，笔墨肖像一百人》(以下简称《守望丹青》)由上海辞书出版社出版。
该书以中国美术史上100位顶尖画家的个人画风为其“造像”，将中国书画大家的笔法及特点融入对其人物画像的塑造中去。评论家毛时安认为，该书作者邓明画出了历代画家的精神、气质、笔墨、情趣、线条。“这个工作，是一场艰难、过硬的考试，是一种攻坚”，守望丹青，是对中国画一代代传承的守望，正是这种守望，构成了一部有格调、有精神的肖像美术史。
翻开《守望丹青》一书，陈老莲、八大山人、黄宾虹、林风眠、吴昌硕等画家的人物肖像，仿佛自带笔法，自画像般“穿越”时空来到世人面前。
据悉，作为中国人物画的一个重要门类，肖像画已有一千多年的历史，顾恺之曾说过，画人贵在传神。邓明早些年所画黄宾虹的画像，就以“逼肖”本人画风的特点，被收于荣宝斋出版社的《黄宾虹年谱》中。
邓明从事美术出版工作30多年，涉猎书画、篆刻、鉴定、设计、油画、辞章、评论、摄影诸多门类并都有建树。此次出版的《守望丹青》收入了100位晚明以来在中国书画史上卓有建树的画家、书法家。邓明用当事人的书画风格为当事人画像，并以诗为人物评传。书中的“题画诗”，用诗作来评价一位大师和他的艺术特色及其在中国美术史上的地位，被认为是该书最大的一个突破。
这个创想，诞生于邓明7年前的一次思考。据他观察，一些著名电视栏目，甚至纪录片在介绍古代人物的时候，习惯性地放一张人物肖像画。然而，这些坊间流传的古人画像往往出自主观臆断，与史实不符，对观众形成了误导。
比如苏东坡，许多人想当然的以为，只有络腮胡子才配得上他旷达豪放的诗风。因而，人们习见的苏东坡画像大多都是大胡子。然而据史料考证，真实的苏东坡是长脸、尖颏、高颧、秀眉、大眼、稀须、高个子，中年以后才发的福。他的自述及苏辙、秦观、孔武仲、米芾、邵博的笔记诗作对此都有明确的描述。
这一状况深深地触动了邓明，让他萌生了一个“以古人笔墨为古人画像”的想法。然而，今人要临摹那些大师的画作都很困难，更遑论用大师的笔法特点来画大师肖像了。首先，这100位文人画家，大多无画像传世，画肖像的依据便需再三考证：根据其友人词章笔记中评传、诗文、书信、笔记、书画作品，还要参考不同时代不同地域不同阶层的人在衣冠服饰上的特点，包括人物的容貌、性格、神情来进行创作。比如沈周虽是吴门四家，但他的山水作品兼融南北风采，书法则取法黄庭坚，邓明在为沈周造像时，线条画法十分硬朗。唐寅的肖像源头来自于石刻的原本，但邓明将原本人物所戴之帽改成了文人惯用的方巾，还带上了些许调皮的眼神。画擅画泼墨大写意的徐青藤 (徐渭)，则直接将大写意的墨竹画法泼洒到他宽大的衣袖上。画傅山，邓明极力模仿其草书笔意中的率真纯粹。画金冬心用的是典型的蚯蚓描，金冬心是扬州八怪中学问最好的一个，邓明就用特别沉着的笔调来画他。世家子弟吴湖帆，风度翩翩，有着良好的学养，让他的眼神保持一点点与外界的距离感，有利于透露出他内心的高贵。
其次，这100位当事人的笔墨大多不以人物画见长，因此要借重其山水画、花鸟画当中透出的笔意来进行人物肖像更是难上加难。有专家在看了书稿后不禁感喟：这些基于考证前提下进行的中国画创作，是一项难能可贵的、惠及后人的原创性、抢救性的文化工程。
（来源：中国炭精画世界/作者：安之）
责任编辑：文禾
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